(Oslo 1 April 1911 – Bergen 5 June 1996)
Anne-Marie Ørbeck è stata una delle compositrici norvegesi di alto profilo del 20° secolo. Come prima donna in questo paese, ha scritto una sinfonia per una grande orchestra. Ha fatto molta strada nella sua carriera. Prima di allora, si era fatta un nome come pianista.
Era la più giovane di un gruppo di quattro fratelli, che suonavano tutti; suo fratello Gunnar Ørbeck divenne un famoso violinista. All'età di 19 anni, Anne-Marie è venuta a Berlino, dove è diventata allieva della pianista russa Sandra Droucker, una personalità che è diventata di grande importanza per il suo sviluppo artistico. Allo stesso tempo ha studiato composizione con Marc Lothar. Ma voleva diventare una pianista e nel 1933 debuttò con successo con l'orchestra della Società Filarmonica di Oslo. Già qui si è dimostrata compositrice con cadenze autocomposte per il Concerto per pianoforte in re maggiore di Haydn. Ulteriori studi con Droucker e Lothar portarono alla sua prima composizione importante, Concertino per pianoforte e orchestra, che fu eseguita a Berlino nel 1938 con se stessa come solista. L'opera ha attirato l'attenzione con la sua freschezza, temi vivaci e forma concisa e concisa.
Per tutti gli anni '30, Anne-Marie Ørbeck si è distinta come una delle pianiste norvegesi più importanti. Un elemento colorato nei concerti era il suo virtuoso arrangiamento per pianoforte del valzer di Richard Strauss dal Rose Cavalier, così come le sue cadenze classiche ed eleganti per i concerti per pianoforte di Mozart e Haydn.
Insieme a suo marito Helge Smitt, si stabilì a Bergen nel 1940. La guerra e alla fine la cura di un figlio fecero rallentare l'attività concertistica e diede più spazio alla composizione. Ha così completato la sua opera più grande, Sinfonia in re maggiore, che è stata presentata per la prima volta a Bergen nel 1954. Anne-Marie Ørbeck è entrata nella storia della musica norvegese come la prima sinfonista donna. La sinfonia mostra chiaramente quale direzione rappresentava: in un linguaggio tonale moderato e modernista, si erge su basi tonali, di forma classica e con una melodia calda e lussureggiante - uno dei tratti distintivi di Anne-Marie Ørbeck.
Negli anni Cinquanta prosegue gli studi in composizione, prima con Nadia Boulanger a Parigi, poi, con il sostegno della State Artist Scholarship, con il radicale Hanns Jelinek a Vienna per conoscere la tecnica dodecafonica, tecnica compositiva lei con una mente aperta acquisita, ma che non sarebbe mai diventata la sua forma di espressione. Lei stessa ha detto: "La melodia che attanaglia e affascina - manca, cosa aiuta con tutte le caratteristiche tecniche?" La canzone ha guadagnato un ampio spazio nella sua produzione: 28 romanzi e canzoni, melodie di inni e diverse opere corali, tra cui Ovspel su testi di Hans Henrik Holm, premiato da Sällskapet Muntra Musikanter a Helsinki nel 1952. Le stesse poesie l'hanno ispirata alla canzone ciclo Vonir i blømetid, premiato dall'Associazione dei compositori norvegesi nel 1942. Di altri poeti norvegesi, ha scelto di dare il tono, tra le altre cose. Arnulf Øverland, Tor Jonsson e Aslaug Vaa.
Soprattutto nelle canzoni fa eco la musica popolare norvegese, con la quale aveva uno stretto rapporto. Eppure non ne fece uso diretto; le composizioni sono piuttosto permeate da un tono "nordico", come lei stessa ha detto. Se ne occupò deliberatamente, spesso in un linguaggio tonale avanzato supportato da audaci combinazioni sonore. Più continentale, è in Pastorale e Allegro per flauto e orchestra d'archi, dall'epoca degli studi a Parigi, opera con grandi sfide allo strumento solista, che mette in chiaro rilievo agli archi. Nella parte introduttiva, improvvisativa Pastorale, la melodia, in uno stile tonale libero, è l'elemento principale.
Che la musica contemporanea sperimentale non fosse il percorso di Anne-Marie Ørbeck, ha espresso in un'intervista ai suoi tempi più vecchi: "Quello che mi preoccupa di più è che si allontana dall'umano". Si definiva una pianista. Ma già nel 1938, dopo la prima del Concertino a Berlino, lei - come una delle prime compositrici locali - fu ammessa come membro dell'Associazione dei compositori norvegesi.
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